{"id":93617,"date":"2020-07-15T08:00:43","date_gmt":"2020-07-15T06:00:43","guid":{"rendered":"http:\/\/www.eklektik-rock.com\/?p=93617"},"modified":"2020-07-10T12:33:22","modified_gmt":"2020-07-10T10:33:22","slug":"dance-gavin-dance-afterburner","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.eklektik-rock.com\/2020\/07\/dance-gavin-dance-afterburner\/","title":{"rendered":"Dance Gavin Dance – Afterburner"},"content":{"rendered":"

Cette ann\u00e9e 2020 sera malheureusement \u00e9videmment marqu\u00e9e pour toute l’humanit\u00e9 par cette saloperie de COVID 19 et tout le bordel autour.\u00a0 Sur un plan beaucoup plus l\u00e9ger et personnel, musicalement cette ann\u00e9e 2020, peu importe ce qu’elle nous r\u00e9serve d’autre jusqu’\u00e0 son terme, sera pour moi l’ann\u00e9e de la d\u00e9couverte de Dance Gavin Dance. Un groupe au patronyme ridicule que j’ai assimil\u00e9 aux horribles Panic at the Disco<\/strong>, et que j’ai donc pris soin d’\u00e9viter au maximum depuis 15 ans (le groupe s’est mont\u00e9 en 2005). Et voil\u00e0 que Dance Gavin Dance est depuis quelques mois devenu de loin le groupe que j’\u00e9coute le plus et l’objet d’une passion aussi \u00e9tonnante que sinc\u00e8re.<\/p>\n

C’est ce nouvel album, Afterburner<\/em>, \u00e9cout\u00e9 sans attente particuli\u00e8re (\u00e9videmment) qui m’aura totalement fait plonger dans l’univers du groupe. Pour ceux qui ont comme moi pass\u00e9 toutes ces ann\u00e9es sans \u00e9couter une seule note du groupe, une petite pr\u00e9sentation s’impose. Cr\u00e9\u00e9 en 2005 donc, ce groupe am\u00e9ricain est \u00e0 classer dans un post-hardcore tr\u00e8s m\u00e9lodique (et de plus en plus) brassant \u00e9galement des influences de math-rock, ou post-rock. Les caract\u00e9ristiques majeures du groupe sont \u00e0 mon avis de deux ordres. Le premier a trait au guitariste et compositeur principal du groupe, Will Swan, fondateur du groupe, et qu’on pourrait d\u00e9finir comme une sorte de geek g\u00e9nial, v\u00e9ritable surdou\u00e9 de la six cordes et dont le jeu tr\u00e8s identifiable (et tr\u00e8s math rock) participe \u00c9NORM\u00c9MENT \u00e0 l’identit\u00e9 du groupe. Sans lui Dance Gavin Dance ne pourrait plus \u00eatre Dance Gavin Dance. A tel point que chaque album du groupe sort en deux versions : avec chant et instrumentale, et on imagine que Will Swan a pas mal d’adorateurs qui aiment se d\u00e9lecter de son jeu particulier sans avoir \u00e0 \u00ab\u00a0subir\u00a0\u00bb les particularit\u00e9s du chant chez Dance Gavin Dance qui contrebalance les tricotages math-rock assez \u00e9tonnants (et qui m’ont ponctuellement rappel\u00e9 The Mars Volta<\/strong>, en particulier sur le titre \u00ab\u00a0Something New\u00a0\u00bb qui figure sur Instant Gratification<\/em>).<\/p>\n

Car la deuxi\u00e8me caract\u00e9ristique majeure tient en effet au fait que le chant soit partag\u00e9 entre deux chanteurs : l’un hardcore et l’autre \u00e9mo\/pop, sachant que si le premier chant a (presque) toujours \u00e9t\u00e9 port\u00e9 par Jon Mess, le deuxi\u00e8me a fait l’objet de plusieurs changements de casting au fil des ann\u00e9es pour voir arriver en 2013, Tilian Pearson (chanteur du groupe Tides of Man<\/strong>), qui semble aujourd’hui bien install\u00e9 \u00e0 son poste (et tant mieux).<\/p>\n

Parmi les 3 chanteurs voix claire du groupe, sans surprise, on compte plusieurs \u00e9coles chez les fans du groupe, certains d\u00e9fendant la p\u00e9riode Jonny Craig (en fait uniquement sur deux albums, Downtown Battle Mountain I<\/em> et II<\/em> enregistr\u00e9s \u00e0 plusieurs ann\u00e9es d’intervalle, avec un d\u00e9part\/retour\/d\u00e9part de Jonny Craig), d’autres lui pr\u00e9f\u00e9rant son successeur Kurt Travis (chanteur sur l’album \u00e9ponyme et sur Happiness<\/em>, ce dernier album \u00e9tant le seul sur lequel Jon Mess ne figure pas, ayant temporairement quitt\u00e9 le groupe et \u00e9tant suppl\u00e9\u00e9 pour le job de hurleur par Will Swan), tandis que les fans les plus r\u00e9cents sont attach\u00e9s \u00e0 Tilian Pearson arriv\u00e9 en 2013 donc et chanteur du groupe pr\u00e9sent sur les 5 derniers albums du groupe en incluant Afterburner<\/em>. Apr\u00e8s avoir bien creus\u00e9 les diff\u00e9rentes p\u00e9riodes du groupe, j’en suis arriv\u00e9 \u00e0 la conclusion que Tilian Pearson est de loin mon chanteur pr\u00e9f\u00e9r\u00e9 parmi les 3. Il est certainement celui qui a le chant le plus clivant, et on n’a aucun mal \u00e0 comprendre pourquoi certains peuvent ne pas (ou plus) appr\u00e9cier le groupe du fait de sa pr\u00e9sence. Son chant tr\u00e8s pop et assez aigu est en effet particulier (rappelant parfois celui du chanteur de Coheed & Cambria<\/strong>, ou moins connu celui du chanteur d’Opia<\/strong>), il n’h\u00e9site d’ailleurs pas \u00e0 accentuer ses caract\u00e9ristiques, assumant compl\u00e8tement sa sensibilit\u00e9 pop en usant ponctuellement d’un vocoder voire m\u00eame de l’auto-tune sur \u00ab\u00a0Demo Team\u00a0\u00bb (sur Acceptance Speech<\/em>).<\/p>\n

Ind\u00e9pendamment du chanteur d’ailleurs, j’ai \u00e9galement une nette pr\u00e9f\u00e9rence pour les 5 derniers albums du groupe (m\u00eame si Happiness<\/em> contient de tr\u00e8s bons moments malgr\u00e9 un chant clair et hurl\u00e9 moins \u00e0 mon go\u00fbt) moins adolescents et plus fignol\u00e9s (ce que certains fans de la premi\u00e8re heure d\u00e9ploreront certainement) et qui sont tous (contrairement \u00e0 ce que pr\u00e9tendait mon camarade Beunz avec son indigne (lol) \u00ab\u00a0mouais\u00a0\u00bb attribu\u00e9 \u00e0 Artificial Selection<\/a>) tr\u00e8s r\u00e9ussis. On signalera juste que la production d’Acceptance Speech<\/em>, premier album sur lequel appara\u00eet Tilian Pearson en 2013, pour une fois confi\u00e9e \u00e0 un autre producteur (Matt Malpass), dessert malheureusement un album par ailleurs tr\u00e8s bon. Cette production rat\u00e9e faisant l’unanimit\u00e9 jusque dans le groupe, ce dernier a d\u00e9cid\u00e9 de remixer l’album, et cette version revue intitul\u00e9e Acceptance Speech 2.0<\/em> est sortie en 2019 (disponible uniquement en digital). Et le r\u00e9sultat est parfaitement conforme aux standards de production du groupe, l’album gagnant en clart\u00e9 et devenant encore meilleur gr\u00e2ce \u00e0 ce lifting salutaire.<\/p>\n

En dehors de \u00e7a, soyons honn\u00eates les albums se suivent et se ressemblent chez Dance Gavin Dance \u00e0 la fois dans le style et dans la qualit\u00e9, toujours au rendez-vous, m\u00eame si on trouvera toujours quelques morceaux un peux moins bons dans les tracklists. A noter tout de m\u00eame quelques petites touches de nouveaut\u00e9s qui viennent l\u00e9g\u00e8rement faire varier l’exp\u00e9rience : les couplets rapp\u00e9s sur \u00ab\u00a0Acceptance Speech\u00a0\u00bb (Acceptance Speech<\/em> \u00e9videmment) ou sur \u00ab\u00a0Eagle vs. Crows\u00a0\u00bb (Instant Gratification<\/em>), le vocoder ou la fl\u00fbte jethro tullienne sur Mothership<\/em> par exemple. La petite touche de nouveaut\u00e9 sur Afterburner<\/em>, outre la pr\u00e9sence de deux invit\u00e9s sur les derniers morceaux de l’album (on retiendra particuli\u00e8rement l’excellent \u00ab\u00a0Nothing Shameful\u00a0\u00bb avec la participation d’Andrew Wells), c’est surtout ce titre chant\u00e9 en espagnol par Tilian, le biennomm\u00e9 et surprenant \u00ab\u00a0Calentamiento Global\u00a0\u00bb.<\/p>\n

Il s’agit comme indiqu\u00e9 de petites diff\u00e9rences cosm\u00e9tiques qui ne modifient pas fondamentalement le style DGD, et tant mieux. Corollaire de ce qui pr\u00e9c\u00e8de, il est \u00e9vident que ceux qui connaissent le groupe et ne l’aimaient pas avant Afterburner<\/em>, ne l’aimeront clairement pas davantage avec ce nouvel album. Je n’ai aucun mal \u00e0 comprendre qu’on puisse ne pas accrocher \u00e0 la musique et aux tonalit\u00e9s (notamment vocales comme d\u00e9j\u00e0 dit plus haut) particuli\u00e8res du groupe, et s’agissant d’Afterburner en particulier, je pense que l’album n’est pas forc\u00e9ment m\u00eame meilleur que les pr\u00e9c\u00e9dents albums, m\u00eame s’il est peut-\u00eatre plus homog\u00e8ne en qualit\u00e9. On retrouve cette alternance de moments tr\u00e8s pop et d’autres tr\u00e8s agressifs (\u00ab\u00a0Say Hi\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Night Sway\u00a0\u00bb \u00e9tant probablement \u00e0 ranger \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de \u00ab\u00a0Carve\u00a0\u00bb ou \u00ab\u00a0Philosopher King\u00a0\u00bb parmi les morceaux r\u00e9cents du groupe les plus violents) et parfois la transition est brutale (l’encha\u00eenement \u00ab\u00a0Say Hi\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Nothing Shameful\u00a0\u00bb peut en effet surprendre). Le groupe est cependant \u00e0 mon avis toujours aussi admirable pour brouiller les pistes, alterner agression et m\u00e9lodie avec un talent assez monumental, et franchement cette capacit\u00e9 \u00e0 pondre des tubes\u00a0 d’une efficacit\u00e9 juste surhumaine est \u00e0 saluer. Je l’ai d\u00e9j\u00e0 \u00e9crit mais Will Swan a vraiment tout du nerd surdou\u00e9, jusque dans ses talents de composition surnaturels (surtout que le bonhomme est productif).<\/p>\n

Bref, cette chronique en forme de d\u00e9claration d’amour assum\u00e9e visait d’abord \u00e0 faire partager cette d\u00e9couverte tr\u00e8s importante et marquante pour moi. En terme de notation Afterburner<\/em> n’a rien \u00e0 envier \u00e0 ces grands fr\u00e8res, compl\u00e9tant une discographie assez remarquable \u00e0 mon avis. Un tr\u00e8s gros coup de c\u0153ur donc, et la notation de l’album est \u00e0 l’avenant, d\u00e9passant sans doute la perception et l’appr\u00e9ciation que la raison imposerait certainement, mais je confesse assumer compl\u00e8tement ce choix !<\/p>\n