Trio napolitain, Naga vient nous offrir une tranche de blackened doom. Pour son second album, le groupe mise donc sur « le culte du vide qui grandit », une thématique qui se pare forcément d’un son froid et délétère, idéal pour affronter l’hiver !
Vous pouvez d’ores et déjà oublier le dernier paragraphe de ma chronique de The Eternal’s Drift Canticles, précédent album de Verdun. En effet, à l’époque le groupe montpelliérain s’était séparé de son chanteur et avait récupéré Paulo Rui (Besta, Redemptus), sauf que quelques mois plus tard, gros revirement de situation: Dadoo is back! David Sadok, le chanteur originel du groupe profite donc de son faux-départ pour faire redécoller ses comparses – plus que trois désormais suite au départ d’un guitariste, l’autre ayant d’ailleurs été remplacé par Jay Pinelli (Sektemtum, Mudweiser) – en direction du studio (celui du très bon [...]
Découvert il y a déjà presque sept ans avec leur excellent premier album sans titre, Hope Drone a depuis fait son petit bonhomme de chemin, sortant Cloak Of Ash (2015) chez Relapse, avant de repartir quatre ans plus tard sur Moment Of Collapse pour son petit dernier: Void Lustre. Enfin « petit », façon de parler car la dernière livraison des australiens est au contraire un sacré gros morceau pour lequel pas mal de temps m’aura été nécessaire pour le digérer.
Ayant débuté il y a dix ans sous des contours post-metal à grosse voix (…Where Mountains Walk – 2009), Juggernaut a amorcé un sacré virage stylistique lors de sa sortie suivante. Trama! (2014) mettait alors au rebut le chant et nous immergeait alors dans un champ beaucoup plus étendu comprenant des éléments de jazz (parfois free), du psychédélisme, de l’avant-garde mais surtout une atmosphère cinématographique dans laquelle les italiens semblent vouloir poursuivre leurs ambitieuses expérimentations musicales aujourd’hui dans ce Neuroteque.
Composé par d’anciens membres d’Omega Massif (tandis que d’autres sont chez Phantom Winter), Cranial est un jeune groupe qui s’est signalé en 2015 par son premier EP (Dark Towers, Bright Lights). Mélange d’influences de styles plus ou moins atmosphériques, plus ou moins agressifs avec la pesanteur comme point d’orgue, la musique de Cranial est donc un condensé équilibré de post-metal, de sludge et d’un chouia de black metal, genres très rencontrés ces derniers temps mais que le quartet allemand manie à sa guise au travers des titres-fleuves très immersifs.
Promis il ne sera pas question aujourd’hui de patinage artistique, bien que Sürya apprécie la glace dont il pare sa musique. Né en 2014 à Londres, ce quartet s’est fait connaître avec son premier album Apocalypse A.D.(2016), un premier album de sludge/doom aux atmosphères puissantes dont le groupe livre la suite aujourd’hui avec ce Solastalgia (mot signifiant la nostalgie d’un lieu qui n’existe plus, les lieux ayant connu la guerre notamment).
Quasiment un an jour pour jour après ma découverte du groupe sur scène, Joliette fait son retour avec un troisième long-format après Principia (2013) et Ataxico (2016). Pour rappel, le groupe mexicain adepte du « post-todo », soit un amalgame d’influences issues de toutes ces scènes en « post », est assez fervent des mélanges: screamo, hardcore chaotique et post-metal/rock cohabitent donc dans un magma sous tension quasi-permanente.
Un peu moins sous les projecteurs qu’à une certaine époque, le label allemand Lifeforce continue de sortir assez régulièrement des albums de groupes de divers horizons. Alors certes, il est loin le temps des Caliban, War From A Harlots Mouth, Endstand et autres Trivium, mais certains groupes de leur roster actuel sont tout aussi dignes d’intérêt. Glare Of The Sun en fait partie, ce groupe autrichien officiant dans un sludge/doom remodelé à sa sauce.
Sorti dans un premier temps fin 2018, Autumnalia revient à nouveau en format vinyle cette fois, l’occasion de (re)découvrir ce premier album de Riah. Le quintet italien (de Bologne) développe dans ces cinq titres un mélange personnel de post-rock, d’ambient et de parties plus musclées, le tout dépeignant donc des paysages sonores tantôt paisibles, tantôt plus tempétueux, englobés dans une atmosphère mélancolique.
Les mélanges de genres vont bon train ces dernières années, de black metal et de sludge, ou de screamo et de post-rock, ces combinaisons sont aujourd’hui monnaie courante si bien qu’il est désormais délicat d’apporter sa propre touche. C’est là qu’arrive Glassing, trio texan qui pour sa troisième sortie, redistribue les cartes avec puissance et majesté.
