📀 Chronique

Un nouvel album du duo, trois ans après un précédent projet, propose une expérience sonore audacieuse mêlant voix déformées et riffs groovy, oscillant entre refrains mémorables et moments expérimentaux, tout en intégrant des influences variées telles que le post-punk et la new wave.

Un trio émergent de l'underground américain propose une vision du black metal dépressif sur son premier album, mêlant des voix multiples à des compositions marquées par une production brute et une influence post-punk, créant une atmosphère instable qui captive ou rebute l'auditeur.

Jeune quartet originaire de Rouen, ce groupe propose un premier album énergique et mélodique, mêlant grunge, punk et rock alternatif, tout en abordant des thèmes profonds liés au mal-être psychologique et à la dépression, avec une production brute qui met en avant l'intensité des instruments.

Originaire du Royaume-Uni, ce groupe évolue dans une scène alternative en fusion, mêlant dreampop planante et riffs texturés, créant un univers sonore captivant où légèreté et intensité s'entrelacent, porté par une voix éthérée et puissante qui guide l'auditeur à travers des paysages sonores fluctuants.

Le dernier projet d'un groupe de Boston se distingue par une intensité hardcore mêlée à des nuances de post-hardcore, offrant une expérience sonore mature avec des riffs lourds et des moments mélodiques, bien que certaines pistes puissent sembler prévisibles, ce qui n'altère pas la puissance évocatrice des morceaux.

Un jeune trio de San Francisco propose un album de doom rock empreint de mélancolie, où la voix expressive de sa chanteuse, accompagnée d'un piano et d'un violoncelle, crée une atmosphère dense et organique, bien que parfois uniformisée, invitant à explorer des émotions authentiques à travers des arrangements subtils.

L'EP proposé par le trio explore le slam death avec des grooves poisseux et des rythmiques hypnotiques, tout en offrant une production brute qui met en avant la densité des riffs et la force des percussions, bien que l'uniformité de la voix growlée puisse limiter l'intérêt global.

Un projet solo espagnol émerge sur la scène black metal avec un premier album au son punk et brut, mêlant crust et black metal dans une production rugueuse qui séduira les amateurs de brutalité immédiate, tout en intégrant des paroles en espagnol pour une touche d'authenticité.

Quatrième album d'un groupe rennais, cette œuvre complexe mélange habilement des éléments de prog rock, stoner et post-punk, offrant une expérience sonore unique grâce à la voix versatile de sa chanteuse et à des compositions dynamiques qui oscillent entre atmosphères planantes et passages musclés.

Le groupe, de retour pour célébrer son vingtième anniversaire avec un nouvel album, maintient son style caractéristique entre death mélodique et metalcore, mais semble manquer d'inspiration sur plusieurs titres, malgré quelques variations mélodiques appréciables qui apportent un peu de fraîcheur à l'ensemble.

En voilà un autre que j’ai complètement raté à sa sortie. Heureusement que le webzine Yourlastrites l’a mis en avant dans le top annuel de l’équipe, car ce premier album longue durée des américains de Noxis est une petite pépite. Un peu l’équivalent du monumental album d’Afterbirth sorti l’an dernier pour donner une idée. Inventif […]

Le groupe de Cleveland, après un changement de label et l'intégration d'un nouveau guitariste, propose un album qui allie death metal moderne et influences classiques, tout en explorant des thèmes gore et cinématographiques, avec des compositions dynamiques et des collaborations notables.