En voilà un qui était attendu ! Avec deux EP (This Dungeon Earth et Remove Your Skin Please, tous deux sortis en 2019) puis un split en compagnie de Portrayal Of Guilt l’année suivante, Chat Pile a rapidement montré une sacrée personnalité dans son mix de sludge et de noise, aussi lourd que torturé. God’s Country permet enfin au groupe d’Oklahoma City de s’exprimer en version longue !
Jeune trio basse/basse/batterie belge (non il n’y a pas d’erreur ici), Ghost:Whale est né fin 2021 sous l’impulsion de membres de Fraü Brücher and the Drunken Horses, Missiles in October et [P.U.T]. Tirant des influences du sludge, du stoner mais aussi de la noise grâce à une utilisation prépondérante de samples, le groupe bruxellois livre sur album une de leurs performances live enregistré au Magasin4 (où il était en résidence en janvier dernier).
S’il est bien un retour qu’on n’osait plus espérer en 2022, c’est bien celui d’Alexisonfire. Formé en 2001, le groupe de post-hardcore canadien avait sorti 4 albums très bien reçus par la critique. J’avais pour ma part était vraiment séduit par leur dernier album Old Crows / Young Cardinals sorti en 2009, et qui est revenu régulièrement sur la platine ces dernières années. Leur post-hardcore d’origine s’était un peu calmé, pour devenir très mélodique et flirter même avec l’émo, mais le résultat était aussi pêchu que prenant. Une des forces du groupe était déjà à l’époque la dualité vocale [...]
Si ces dernières années leurs voisins patronymiques Portrayal Of Guilt sont pas mal sous le feu des projecteurs, il ne faut pas négliger les portugais de Process Of Guilt, qui célèbrent déjà leurs vingt ans d’existence. Croisé par ici en 2014 sur split en compagnie de Rorcal, le groupe a depuis sorti un quatrième album en 2017 (Black Earth), et voici Slaves Beneath The Sun, leur cinquième.
Wntrhltr, c’est un projet parisien né en 2018 sous la houlette d’un certain Thomas Winterhalter. Originellement projet solo, ce dernier souhaitait sur ce Deu.Ils rendre un hommage tout personnel à son père disparu. Finalement, c’est entouré de trois autres musiciens qu’il livre ce premier album émotionnellement puissant.
Avec son flocon de neige en guise de cover, Clegane apparaît bien en décalage avec les chaudes températures actuelles. Après son très bon Funeral At Sea (2018), le trio parisien fait son retour dans le doom game avec cinq nouveaux titres fleuves, froids et douloureux, empruntant à nouveau au sludge et même au grunge.
Déjà trois ans depuis l’excellent Seeds Of Change, troisième album de Syberia qui avait permis aux espagnols de débarquer sur la grosse machine qu’est Metal Blade Records. Et si le groupe avait quelque peu disparu des radars entretemps, c’était sûrement afin de peaufiner dans les moindres détails ce Statement On Death, et accessoirement de changer de batteur.
Deux ans après l’EP éponyme sorti en plein confinement, Nwar s’est remis au boulot pour sortir leur premier long-format que voici. Le duo né en 2018 dans la région de Montpellier n’a pas changé depuis, composé de membres d’illustres groupes de noise/rock du coin (Tantrum, Drive Blind, Lunatic Age), il nous plonge à nouveau dans un mix de post-hardcore et de noise instrumental au pouvoir narratif très immersif.
Désolé d’avance pour cette vanne trop facile en guise d’intro, mais on peut affirmer que Point Mort n’y est pas resté…au point mort (vous étiez prévenus !) ! En effet, de l’eau a coulé sous les ponts depuis Look At The Sky (2017), le premier EP du groupe parisien que j’avais chroniqué à l’époque. Après R(h)ope, second EP sorti deux ans plus tard, voici Pointless, premier véritable album de Point Mort, sortant une nouvelle fois sur leur structure perso Almost Famous.
Ayant connu un joli succès avec End Of Chapter, Au-Dessus aura attendu cinq longues années pour lui donner une suite. Les lituaniens encapuchonnés se savaient attendus au tournant et les cinq petits titres de Mend apparaissent un peu frugaux de prime abord. Un EP plutôt court donc, mais toujours une recherche philosophique de leur part. Les natifs de Vilnius le présentent ainsi: « Mend est un cinq-titres, chaque chanson étant l’inscription d’un esprit brisé sur le chemin de la guérison et de la paix avec ses propres démons. Chaque pièce représente un état d’esprit lors d’un pèlerinage vers la perception [...]
