jonben

Chroniqueur

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Krakoukass et moi avons décidé de créer Eklektik en 2004 suite à mon installation à Paris, alors que disparaissait le webzine sur le forum duquel nous échangions régulièrement, ayant tous deux un parcours musical proche entre rock et metal, et un goût pour l'ouverture musicale et la découverte perpétuelle de nouveautés. Mes goûts se sont affinés au fil du temps, je suis surtout intéressé par les groupes et styles musicaux les plus actuels, des années 90s à aujourd'hui, avec une pointe de 70s. J'ai profité pendant des années des concerts parisiens et des festivals européens. J'ai joué des années de la guitare dans le groupe Abzalon. Mes styles de prédilection sont metal/hardcore, death technique, sludge/postcore, rock/metal prog, avec des incursions dans le jazz fusion et le funk surtout, depuis une île paumée de Thaïlande. 

jonben a écrit 552 articles sur Eklektik.

Fractal Universe – The Great Filters

En tant que français, j’entretiens une relation particulière avec nos groupes nationaux. Pour être honnête – trait typiquement français – j’ai même tendance à être plus critique envers eux, pointant un accent anglais hésitant ou un manque d’originalité. Cela dit, la France n’a pas à rougir en matière de metal, avec des formations comme Gojira, sans aucun doute l’un des groupes européens les plus importants de la scène actuelle dont on a observé le succès exponentiel depuis leurs débuts chez Eklektik.
Et Fractal Universe dans tout ça ? Pour moi, c’est un excellent ajout à la liste de groupes [...]

Charlie Griffiths/Tiktaalika – Gods of Pangaea

Avec Gods of Pangaea, Charlie Griffiths, l’un des guitaristes de Haken, revient avec un deuxième album solo. Je suis fan de Haken et il intéressant de constater les influences de leurs 2 guitaristes avec leurs albums solo. Les 2 me conviennent. Tandis que Richard Henshall explore des paysages sonores progressifs et jazz fusion (voir ces 2 derniers EP), Charlie Griffiths va droit au but sur Gods of Pangaea, avec une déferlante de riffs heavy/thrash, véritable ode aux légendes du metal des 80s/90s, avec cette touche de complexité qui rappelle son background prog, mais sans jamais tomber dans la démonstration.

Obscura – A Sonication

Le septième album studio d’Obscura, A Sonication, était attendu comme le prochain chapitre d’un héritage remarquable dans le domaine du death technique. Au final, c’est un album qui ressemble à l’ombre de ce qu’était autrefois le groupe : toujours compétent, mais dépourvu de la profondeur et de l’innovation qui le caractérisait jadis.
A Sonication est une régression et c’est le deuxième album consécutif qui me déçoit, le précédent A Valediction laissait déjà entrevoir une baisse de créativité, qui se confirme malheureusement. Il évite les explorations expérimentales de Diluvium et se débarrasse de la dimension symphonique de Akroasis. Ce qui reste [...]

Rwake – The Return of Magik

Avec The Return of Magik, Rwake signe un retour inespéré, leur précédent album, Rest, datant de 2011. Une très bonne nouvelle pour les fans, dont je fais partie, et précisons tout de suite que ce nouvel opus confirme une fois encore la capacité du groupe à marier sludge metal, éléments progressifs et psychédélisme dans une expérience puissante et immersive. Si le titre peut sembler présomptueux, il traduit surtout l’assurance du groupe quant à la force de sa musique. Pour les amateurs, c’est bel et bien un retour enthousiasmant, voire magique.
Originaire du sud marécageux des États-Unis, Rwake évolue dans [...]

Changeling – Changeling

Le projet Changeling est l’œuvre du guitariste virtuose Tom Geldschläger, connu pour sa participation à l’album Akróasis d’Obscura. Il sort ici son premier album éponyme sous le label Season of Mist.Je trouve plutôt pertinent qu’il ait donné un nom spécifique au groupe plutôt que d’utiliser son propre nom. Il aurait même pu opter pour « Fountainhead », son surnom (référence à Ayn Rand ?). Car c’est un vrai groupe que voilà : Fountainhead s’est entouré de musiciens de renom, notamment Morean, un Allemand comme lui au chant (également membre d’Alkaloid et Dark Fortress), mais aussi l’Anglais Arran McSporran (bassiste fretless de [...]

Ckraft – Uncommon Grounds

Uncommon Grounds est une exploration ambitieuse de la part de CKRAFT, un jeune groupe parisien qui navigue entre jazz fusion et métal instrumental. Cet album, leur second, repousse les limites de ces genres en intégrant des instruments atypiques—notamment l’accordéon et le saxophone ténor—en plus de la base plus classique guitare/basse/batterie. L’accordéon, rarement entendu dans le métal, joue un rôle central dans leur son, son interprète étant aussi l’un des principaux compositeurs. Cette instrumentation singulière permet à CKRAFT de créer des paysages sonores où des mélodies inhabituelles se mêlent à un métal moderne souvent marqué par des riffs polyrythmiques, pour [...]

L.S. Dunes – Violet

 L.S. Dunes est un supergroupe américain dans un genre qui revient à la mode : l’emo, ayant atteint son apogée dans les années 2000. Tous les groupes dont sont issus les membres du groupe datent précisément de cette période: Circa Survive, Saosin, My Chemical Romance, Coheed and Cambria, Thursday.
Dès le départ, le groupe se distingue par la présence d’Anthony Green au chant – l’un des interprètes « emo » les plus emblématiques, aussi « ado émotionnel larmoyant sortant à peine de sa mue » que possible. Son style vocal, qui est au cœur de cette expression exagérément émotionnelle du punk et du [...]

Azure – Fym

Le groupe britannique Azure revient avec Fym, un album qui ne laisse pas indifférent. Ce nouvel opus démontre le talent indéniable du groupe, bien que leur musique puisse être difficile à suivre par moments. Avec une durée de près de 80 minutes, Fym est un voyage théâtral et euphorique qui flirte souvent avec l’extravagance. Et le kitsch!
Dès les premières notes, on ressent une ambiance rappelant une comédie musicale des années 80, mariée à une forte influence Prog Metal. Ce mélange ne plaira pas à tout le monde : les vocaux aigus et les éléments théâtraux peuvent parfois être [...]

Piah Mater – Under the Shadow of a Foreign Sun

Piah Mater est un duo brésilien de Death Metal Progressif, qui revient avec Under the Shadow of a Foreign Sun pour leur troisième album studio. Dès le premier morceau, « As Islands Sink », le groupe démontre sa maîtrise des compositions longues et immersives, évitant les écueils d’une structure surchargée. C’est vraiment un très beau morceau qui pour être honnête, ressemble à un retour d’Opeth au Death Metal, avec des vocaux clairs très proches de ceux d’Åkerfeldt.
Cela dit, tout au long de l’album, si ce groupe brésilien livre une série de morceaux rappelant l’ère Ghost Reveries d’Opeth, Piah Mater parvient à [...]

Ihsahn – Ihsahn

Depuis ses débuts en tant que leader d’Emperor, Ihsahn s’est imposé comme l’une des figures les plus influentes du Black Metal. Avec Emperor, notamment sur leurs derniers albums plus progressifs (IX Equilibrium, Prometheus), Ihsahn avait déjà amorcé une exploration musicale ambitieuse. Cependant, je dois avouer que, jusqu’à présent, je n’ai jamais été le plus grand fan de sa carrière solo, que je trouvais parfois trop disparate ou théâtrale. Ce nouvel album, Ihsahn, a toutefois réussi à me marquer profondément, surpassant mes attentes et me réconciliant avec son œuvre en solo.
Le choix d’un titre éponyme pour son huitième album [...]